Милутин Ђуричковић: БРОД ЗА ЗЕМЉУ МАШТАРИЈУ – ПОЕТСКИ СВЕТ СИЂЕ ЖИВКОВИЋА

Нова књига Сиђе Живковића представља разноврсну и тематски богату поетску целину, која доноси обиље свежих, оригиналних и инвентивних песама. Ове песме одликују се израженом наративношћу, снажном емоционалном компонентом и богатим спектром мотива који обухватају детињство, одрастање, љубав, породицу, игру, али и сложеније егзистенцијалне теме. Њихова поетика заснива се на спајању дечјег искуства са ширим културним, митолошким и друштвеним контекстом, што им даје посебну семантичку и естетску вредност.

Једна од основних одлика ове модерне лирике јесте тематска разноврсност. Песме обухватају више тематских кругова који су углавном карактеристични за поезију за децу:


ПУТ И ЖИВОТНО ИСКУСТВО

Песме попут „Никад на прамцу немој да стојиш” и „Пут до врела“ граде симболичку структуру у којој пут представља метафору одрастања и стицања животног искуства. Савет старог морнара у првој песми функционише као поетски облик животне мудрости, док друга песма води читаоца кроз просторне и унутрашње пределе све до симболичког извора, односно до мајчиног срца.

ЕМОЦИОНАЛНО САЗРЕВАЊЕ И ПРВА ЉУБАВ

Више песама тематизују рађање првих љубавних осећања („Испевавање песме”, „Дозволи ми да постанем пас”, „Порука заљубљеном дечаку”, „Ако дођем код брезе”). Ове песме доносе топао, често хумористичан приказ дечје заљубљености, осцилација између заноса и разочарања, што је блиско психолошком искуству адолесценције.

ПОРОДИЦА И ОДРАСТАЊЕ

У песмама „Прави тата” и „Има ли наде да будем дама” централно место заузима породични однос. Посебно је упечатљива песма „Прави тата”, у којој се на особен и посебан начин разматра питање очинства, при чему се биолошко очинство супротставља етичком и емотивном.

ДРУШТВЕНА И ОБРАЗОВНА ТЕМАТИКА

Песма „Писмо министру” представља сатиричну критику школског система донекле изведену из перспективе ученика. Оваква перспектива блиска је традицији хумористичке поезије за децу.

ИСТОРИЈСКО И КОЛЕКТИВНО ПАМЋЕЊЕ

Посебно место заузима песма „Тужни март“, која тематизује трауматично искуство рата. Овде се дечја перспектива укршта са националним сећањем, што песми даје снажан емоционални и патриотски тон.

ПОЕТИКА ИГРЕ, МАШТЕ И САВРЕМЕНОГ ИЗРАЗА

Језик Живковићевих песама карактерише приступачност и комуникативност, што је једна од кључних особина поезије намењене деци и младима. Истовремено, уочава се богата употреба стилских средстава: У погледу ритма и риме велики број песама грађен је на традиционалном римованом стиху, што их чини погодним за усмено казивање. Хумор и иронија присутни су у песмама које тематизују љубав и школске ситуације.

Метафора и симболика у песмама попут „Пут до врела” или „Не можеш украсти звезду месецу“ јавља се изражена симболичка структура. Интертекстуалност – песма „Чудовиште“ користи алузије на античку митологију (Тантал, Одисеј, Зевс, Орфеј, Медуза, Минотаур), чиме се поетски текст повезује са широм културном традицијом.

Лирски субјект у већини песама задржава дечју перспективу – непосредну, искрену и често духовиту. Та перспектива омогућава да се и сложеније теме (љубав, породични односи, рат, животне дилеме) представе на начин који је разумљив младим читаоцима. Посебно је значајна способност аутора да комбинује игру и озбиљност, што је једна од најважнијих одлика добре и аутентичне поезије за децу. Истовремено, песме поседују изражену педагошку компоненту, али она није наметнута као моралистичка поука.

Ова поезија показује сродност са поетиком савремених песника који пишу за децу, посебно у спајању хумора, игре и нонсенса. Песма „Стих из бразде” отворено се надовезује на поетски свет Добрице Ерића, наглашавајући везу између поезије и земље, природе и народне традиције.

Такође, поједине песме показују савременији израз, нарочито у употреби слободног стиха и урбаних мотива (школа, друштвене мреже, градски живот). Живковић успева да уједини традиционалну форму римоване поезије са савременим темама и дечјом перспективом. Посебна вредност ових песама лежи у способности да истовремено буду духовите, маштовите и дубоко емотивне.

Ова збирка песама може се сматрати значајним доприносом савременој српској књижевности за децу, јер на уверљив начин повезује свет игре и маште са искуством одрастања и животним вредностима.

Милутин Ђуричковић доноси приказ нове збирке песама Срђана Сиђе Живковића „Брод за Земљу Маштарију“, посвећене свету детињства, игре и маште.
БРОД ЗА ЗЕМЉУ МАШТАРИЈУ
Удружење књижевника Србије, 2026

НИКАД НА ПРАМЦУ НЕМОЈ ДА СТОЈИШ

Путниче, млади, што крећеш храбро

на пут да своју судбину скројиш

запамти савет старог морнара:

Никад на прамцу немој да стојиш!

Некад ће ветар прејак да буде,

ил` талас биће претња твом чамцу

зачас те пљусне, баци у море

и зато никад не стој на прамцу!

За морске але, немани, звери

веома привлачан то јесте мамац,

ћапе те, грицну, док кажеш: Јао!

Не иди значи никад на прамац!

Прамац је, зна се, за старе кајле,

за морског вука спремног да гине

и који познаје пучине замке

Зато се држи бродске средине!

ПИСМО МИНИСТРУ

Господине министре, поштовани чико,

Пишем вам у циљу побољшања школе

Примите к знању моје саопштење

Понедељак деца, никако не воле

Недељом по подне, кад се варош смири

(што би рекла песма из старога Врања)

залепи се мама за ријалити шоу

драги тата хрче, то јест, гласно сања.

Шта остаје нама, осим да са лоптом

Излетимо негде, где ће бити боље,

До ливаде неке ил` школског терена

Па да се играмо све до миле воље

Господине министре, поштовани чико,

Кад су деца срећна, држава је јака,

Порука је јасна коју шаљем у име

И оних из осмох и малих првака.

У недељу вече, грчеви нас стежу,

Помислимо л` мало на сутрашње сате:

Обнављање,контролни,писменипатест.

помагајте чико, ако Бога знате.

Не бисмо да укинете понедељком школу

(лично једва чекам осмех једног лица)

донесите само закон с једним чланом:

понедељком забрана давања јединица.

СТИХ ИЗ БРАЗДЕ

Добрици Ерићу

Испод шуме шумадинске, ту,  на ливади без краја

измеђ` белих рада и поточићевог одсјаја

славујевом песмом скривен, стидљив, нежан, сасвим тих,

у начетој малој бразди  би закопан  један стих

Лежао је доста дуго рекло би се вековима,

шћућурен и сав нестрпљив, и невидљив скоро свима.

Као шкољка на уздахе, и похвале и дивљење,

чекао је устрептало, стих, нечије усхићење

Дечачићу тршавоме, из оближњег малог села

отац судбу наменио: да настави стара дела,

да доврши ону бразду започету од предака,

да је копа, сади, шири, да му буде радост свака.

И мотика чим се крену ка зараслој пољској трави

из бразде је излетео стих малени пун љубави.

Дечак опчињен запева, из риме му срећа вири

и уместо црне земље стаде стихове да шири

Поветарац, друг најбољи свих ливада и свих шума

дечакове стихове из бразде пусти преко друма,

до свих села, до градова, добри ветар их одува.

Одлетеше до свих људи, и до сваког дечјег ува.

И дечачић плавооки ком је бразда намењена

Риму у свет посла, душа, оста му непромењена

Те одбија све понуде, асфалту и сваком газди

Знајући одакле крену он се врати својој бразди.


Пише др Милутин ЂУРИЧКОВИЋ

Редакција ГЛЕДИШТА © 2026



ПРОЧИТАЈ ЈОШ

Данијела Костадиновић: О ПЕСНИКУ ДЕЧЈЕ ДУШЕ, ЉУБАВИ, ЖЕНЕ И СНОВИДНИХ ВИЗИЈА

ОДАБЕРИ ВИШЕ


Придружите се каналима Гледишта:
Вибер | Вотсап


БЕЗ РЕКЛАМАСА САМО ТРИ ОБАВЕШТЕЊА НЕДЕЉНО

• подржите наш рад симболичном донацијом •

гледишта.срб


ОД ХОБОА ДО КЕТИ: Магични Ћира у Попином сазвежђу – Поводом 32. књижевне награде „Васко Попа” додељене Зорану Ћирићу

Свечана сала Скупштине Града Вршца недавно је била поприште једног од најзначајнијих и, у контексту савремене српске књижевности, најзанимљивијих културних догађаја ове године. Тридесет друга по реду књижевна награда „Васко Попа, једно од најпрестижнијих песничких признања у земљи, свечано је уручена истакнутом књижевнику Зорану Ћирићу из Ниша. Награда му је припала за збирку песама „Тајне песме за Кети”, коју је објавила краљевачка „Повеља”.

Ова одлука стручног жирија, који је радио у саставу: Јован Зивлак (председник), Ана Ристовић и Милан Громовић, донета је једногласно, након ригорозне селекције у којој је учествовало више од стотину песничких књига. Међутим, оно што ову доделу чини историјским тренутком нашег савременог стваралаштва јесте чињеница да је Зоран Ћирић, широј јавности познат и под митским псеудонимом Магични Ћира, постао један од ретких аутора који је у свом опусу успео да уједини две крајности: НИН-ову награду за роман, 2001. године за култни „Хобо”, и награду „Васко Попа” за поезију.

Овај естетски славолук на путовању од урбаног беса, маргине и жестоке прозе до пажљиво извајане, меланхоличне лирике сведочи о ауторској зрелости која се, парадоксално, управо кроз поезију вратила оној најтежој књижевној дисциплини: писању на „обичан начин”.

МОДЕРНИСТИЧКИ ДОСЛУХ И „ОБИЧАН НАЧИН”

Образлажући одлуку, председник жирија Јован Зивлак истакао је да Ћирићев песнички рукопис доноси аутентичну иновацију на савремену сцену:

„Ћирићева поезија у награђеној збирци храбро помери границе уметничког изражавања данашњице. То је у дубоком дослуху са модернистичком традицијом коју је утемељио управо Васко Попа”, навео је Зивлак, описујући дело као изузетно емотивну збирку која доноси „љубавне песме на обичан начин”.

Управо тај „обичан начин” јесте највећи изазов за савременог песника. У времену кад поезија хронично пати од пренаглашене интелектуализације или, пак, баналног банализовања свакодневице, Ћирић проналази поезију у најбаналнијим чиновима егзистенције. Песма која отвара наш увид у ову збирку сведочи управо о томе:

СВАКИ ДРУГИ ДАН НЕКО ДРУГО ЧУДО

заменили смо сифон у судопери

без жубора, без пене, без таласа

то је било нешто више од покушаја

да се стари живот замени новим

ни промена доњег веша не може

изазвати такво ново дисање

нечувени налет голе енергије

непознатих, у прави час препознатих вибрација

а није да се нисмо потрудили

загрљени бирали нове додире

нове памуке, нове зенане

све нијансе нежне сиве чистоте

нове постељина са искуваним ткањем

нова лагана, лепљиво топла декица

нови јастуци, нови јорган

(летећи и тешки као неко ново небо)

нове навлаке, нове пресвлаке

нове позе за јутарње испијање кафе

купили смо комплетно ново буђење

али снови су оживели тек када смо

наместили нови сифон, упакован у деловима

које смо састављали пре силаска у шумећи мрак

испод кадица судопере на дни обложене

одбаченим пешкирима за упијање одбачене воде

која се прелива из фонтане са жељама

у облику новчића од туристичког кусура

када је употребљена вода почела да се враћа

као бесмислено запрљана прошлост

с плитким предумишљајем полузаборављена

у никад употребљеном ноћном суду

тада смо раскрстили са тајним склоништима

прочистили смо зној, убрзали кружење у жилама

успорили проклизавање у инструментима за кочење

(резервни вентили свих кухиња, уједините се!)

прстеновали спојеве на ребрастим наставцима

отчепили давно исцуреле талоге

гумицама учврстили улазе и излазе

спојили изувијане отворе са раним зидом

и после неколико пробних цурења и тестирања

прљава вода је отекла далеко

преко канализације, одводних мочвара

речних вирова и муљевитих брзака

баш у оно море на чијој обали

маштамо да остаримо као две побегуље

све док не заборавимо да смо некада

заједно мењали сифон испод судопере

глава уз главу, дах уз дах,

никада ближи и никада даљи

од уживања у неопраном животу

Замена сифона овде прераста у дубоки, готово мистични ритуал прочишћења заједничког живота. Ова песма савршено илуструје оно што је жири препознао – свакодневни, профани предмети постају симболи унутрашњег преокрета. То је поступак који је Васко Попа усавршио (сетимо се његових предмета: кутије, стола, чивилука), а који Ћирић ревитализује кроз савремени, домаћи амбијент.

ИЗМЕЂУ КОЦКАЊА И БЕЗВРЕМЕНОСТИ

Примајући престижну повељу, која је дело академског сликара Милана Блануше, лауреат Зоран Ћирић указао је на дубоку личну димензију ове књиге. „Ова књига има посебну, интимну тежину у мом опусу. Драго ми је што ме је управо она вратила Васку Попи и његовој поезији. То је једна лепо заокружена прича”, подвукао је Ћирић.

Та интимна тежина огледа се у непрестаном преиспитивању прошлости и емотивних улога. У песми „Желим да се сећам”, Ћирић евоцира време „пре доласка рокенрола”, време илегалних улица и забрањене љубави, постављајући дијагнозу једне личне и генерацијске судбине:

ЖЕЛИМ ДА СЕ СЕЋАМ

само један је број један

и чему онда набрајања, одбројавање

када постоји нешто изван

сваке рачунице и сваког коцкања

са бесконачним низом непознатих

а само једном препознатом

сви улози су похрањени у акваријуму

са сефом од крљушти човечјих рибица

само један је број један

и какав је смисао стајати у реду

чекати да те преброје као влати траве

на двоструком дну од измрвљених дијаманата

док ничији снови узнемирено плутају

на врху трепераве, укочене светлости

залеђени зрак у трептају ока

пустите лед да пева ако икада пожелите

да отопите њене очи без проливања суза

брђанске девојке су увек веровале у смех

висока је то бука, шиштање фитиља из далека

глува попут вирова у изворској води

коју стене крајње провидно усмеравају

да тече према свом извору

желим да се сећам

како је то било

у времену које се зове „некада”

у данима пре доласка рокенрола

шетати се по растопљеном асфалту

изгубити се у освртању уназад

када су дубине биле плитке

када су плаже биле широке

као посечени градски паркови

када су улице биле илегалне

као да је небо било бандитско

а наша љубав забрањена

ти си моје животињско детињство

ја сам твоја пасторална будућност

желим да се сећам

иако се ниједан устанак

није завршио устанички

само је крај за заборав

оно пре и после њега

нити је покопано, нити је проживљено

то се једноставно не бележи

јер не мораш бити песник

да би некако/било како докучио

шта је испод подвучене црте

сам један је број један

Поетски субјект игра барбут са бесконачним низом непознатих, а љубав је једини залог у акваријуму живота. Тај мотив ризика и игре доживљава свој врхунац у, по нашем суду, централној песми збирке:

НЕШТО О ДОБИТКУ И ГУБИТКУ БЕЗ РАЗЛОГА

(или како је то бити навучен па одвучен)

ово је стота песма, покерашки пребројана

коју пишем специјално за тебе

можда је и скроз о теби

или онако овлаш о нама у теби

није сваки предумишљај из нехата

није свака мистерија мистика

нити је свака тајна за свакога

гарантовано штиклирана и обележена

ово је та неочекивана стота песма

навике су себичне, навике су поган хоби

игра у којој једино нема плеса

а радијска музика се чује издалека

ово је она песма са две нуле на крају

и црвеним асом на врху нетакнутог шпила

једина за једину, има ли моћније комбинације

у рукаву окраћелом од трења голе коже

шуштави тал од лепљивог талога

главна улога од положеног улога

има ли чистијег ризика

има ли прљавијег зицера

карте које су нам подељене

нису за познавање и отварање

још мање за пратњу главног блефера

нису чак ни за бацање са гестикулацијом

неописивом попут мудре храбрости

има безбеднијег губитка

од љубави у коју се коцкамо

нема одговора јер нема питања

само зови даље, ноћ ће да потраје

Ћирићев поетски свет јесте свет у коме су „карте подељене”, али оне нису ту да би се отварале пред „главним блефером”. Ризик коцкања у љубав јесте једини ризик који вреди преузети, и у томе лежи она Попина безвременост о којој је аутор говорио на додели: „Ко год је покушао да пише поезију на српском језику у последњих педесет-шездесет година, не може да заобиђе Васка Попу… Он је један од оних аутора чији утицај остаје трајан.”

РАСТ У ДУБИНУ

Оно што песника спасава од баналности „естрадне драме иза подигнутих завеса”, како каже у песми „Свако питање почива у наслову”, јесте свест о сопственој рањивости. Магични Ћира овде скида маску урбаног ратника и показује аутентично, готово детиње лице уздрмано егзистенцијалном тескобом:

РОДИТИ СЕ КАО ДЕТЕ НИЈЕ НИКАКВА ГАРАНЦИЈА

живот, каквог сам га упознао

учинио ме је нервозним

и алергичним на сваки покушај контроле

вероватно сам имао више шанси

да направим будалу од себе

него већина паметњаковића, и то схватам

као поуку да не добијају сви

прилику да проживе своје ноћне море

пред заинтересованом публиком

знам да ћу ускоро изаћи из овога

и нећу гледати на ствари на исти начин

кажу да људи у најзамишљенијим расположењима

почињу да расту надоле, наниже у дубину

кажу да такве нико не назива рупама

иако их обично заобиђу све фазе депресије

није ме брига за оно што ће други помислити

све док могу да заплачем кад год пожелим

Синтагма „расти надоле, наниже у дубину” чини нам се као кључ за разумевање читаве ове збирке. Док савремени свет инсистира на вертикалном расту, успеху и спољашњој контроли, Ћирићев песник бира унутрашност понорнице, право на сузу и самоћу.

На крају, овај наш поетски путопис затварамо спознајом о немогућности једноставних решења, што јасно артикулишу завршни стихови пете песме из нашег избора:

СВАКО ПИТАЊЕ ПОЧИВА У НАСЛОВУ

ако вас баш толико интересује

естрадна драма иза подигнутих

завеса које нису на време спуштене

тачно је то што описују плаћеници

и публика утренирана за издају

била је то неприкладно разметљива сцена

душу дало за поплаву брбљивих придева

оговарани лик се раздрљено ознојио

да покаже стил у сваком корусу

свирао је лебдећи течно левом руком

али је отишао предалеко

а да се уопште није потрудио

постао је стваран на посебан начин

зезнутих очију и зезнуте фризуре

могао је да их убије осмехом

могао је да их остави да виде

нечујни бели пауци

без сложене шминке

и пртљага који иде уз њу

естрада не мора бити усуд

мада обично траје заувек и мало дуже

треба времена схватити како

нема назад јер се не може напред

ово није баш једноставан

одговор ни на шта, зар не?

ВРШАЦ И НИШ: ДВА ЈУГА, ЈЕДНА КУЛТУРА

Овогодишња додела награде подсетила нас је још једном на суштинску важност институционалног очувања културе. Покровитељ и дародавац награде и ове године је био Град Вршац, уз подршку агенције „Ђорђевић” и компаније „Сензал капитал” Радета Ракочевића. Обраћајући се присутнима, Драгана Митровић, градоначелница Вршца нагласила је да ова награда већ 32 године симболизује врхунско стваралаштво и чува успомену на Васка Попу, чинећи тај град истинским светиоником српске културе.

Ниш као средиште југа Србије и Вршац као јужна капија Баната, сваки на свом рубу, сусрећу се у простору поезије. Кроз лауреата Зорана Ћирића, Вршац је ове године пружио руку Нишу. Поезија је тако још једном доказала своју магијску моћ – повезала је нишки асфалт, покерашке столове и ребрасте сифоне једне интимне свакодневице са вршачким ветровима и космичком, безвременом поетиком Васка Попе. Дакле „Тајне песме за Кети” нису уобичајена књига године; оне су још један кец из рукава који доказује да прави песници заиста расту у дубину, тамо где речи трају „заувек и мало дуже”.


Поезија Зоран ЋИРИЋ

Редакција ГЛЕДИШТА © 2026



ПРОЧИТАЈ ЈОШ

ХРОНИКА ЛИЧНОГ УСУДА И ПОЕТСКИ ПОВРАТАК ГОДИНЕ: Промоција збирке „Север-северозапад” Жељка Митића у Београду

ОДАБЕРИ ВИШЕ


Придружите се каналима Гледишта:
Вибер | Вотсап


БЕЗ РЕКЛАМАСА САМО ТРИ ОБАВЕШТЕЊА НЕДЕЉНО

• подржите наш рад симболичном донацијом •

гледишта.срб


ХРОНИКА ЛИЧНОГ УСУДА И ПОЕТСКИ ПОВРАТАК ГОДИНЕ: Промоција збирке „Север-северозапад” Жељка Митића у Београду

Након готово две деценије одсуства са књижевне сцене, песник Жељко Митић представиће у Београду своју другу збирку песама „Север-северозапад”, у издању ППМ Енклаве.


Митић је пажњу књижевне јавности привукао још дебитантском књигом „Неонска несаница” (2007), која га је увела у више значајних антологија савремене српске поезије. Након периода обележеног породичним, здравственим и егзистенцијалним изазовима, као и вишегодишњег живота у Норвешкој, пред читаоце стиже рукопис који је настајао на великом временском и животном одстојању.

Како у поговору књиге под насловом „Рукописи не горе” истиче песник и уредник издања Звонко Карановић, збирка је подељена на два велика циклуса – „Југ” и „Север-северозапад” – који функционишу као географска, али пре свега психолошка трансформација лирског субјекта. Први циклус ослоњен је на искуство Ниша и турбулентних деведесетих година, док други доноси песме настале након ауторовог пресељења у Норвешку и суочавања са искуством емиграције, усамљености и отуђења.

Карановић оцењује да се, захваљујући јасној драматургији и међусобној повезаности песама, књига може читати и као својеврстан роман у стиху. У завршници поговора он је назива „хроником личног усуда” и „двоструким експозиционим снимком једног животног колапса”, истичући њену укорењеност у традицији бит генерације и урбаног реализма Рејмонда Карвера.

Као увид у поетички свет ове књиге, доносимо песму „Да си мртва”, једну од песама које на упечатљив начин сведоче о емотивној огољености и исповедном тону читаве збирке.

Жељко Митић – Да си мртва

(Из збирке „Север-северозапад”)

Да си мртва уместо у изнајмљеној соби

сада бих седео крај твог гроба.

Све би имало више смисла.

Чупао бих млади коров

изданке траве из пукотина бетона

потезао ракију из боце.

Имао оправдање за пребирања по успоменама

палио цигарету за цигаретом

можда пустио коју сузу

како је живот неправедан

а ја вечито неуклопљен

могли смо заједно да одемо

да си још мало сачекала.

Где сам погрешио?

Зашто те нисам спречио

Или кренуо за тобом?

Све би имало смисла.

Да си мртва.

Клик по свој примерак књиге у књижари Беополис

Промоција књиге „Север-северозапад” биће одржана у четвртак, 25. јуна, са почетком у 19 часова у Вукосава бару (Карађорђева 44, Београд).

О књизи ће говорити аутор Жељко Митић, песник и књижевни критичар Ђорђе Крајишник и уредник издања Звонко Карановић.

За читаоце Гледишта ова промоција има и посебан значај. Наш портал је међу првима представио део рукописа „Север-северозапад” још у фази његовог настајања, а сада ће публика имати прилику да се са књигом сусретне у њеном коначном облику.


Редакција ГЛЕДИШТА © 2026



ПРОЧИТАЈ ЈОШ

Жељко Митић: ПЕСМЕ ИЗ НОРВЕШКЕ

ОДАБЕРИ ВИШЕ


Придружите се каналима Гледишта:
Вибер | Вотсап


БЕЗ РЕКЛАМАСА САМО ТРИ ОБАВЕШТЕЊА НЕДЕЉНО

• подржите наш рад симболичном донацијом •

гледишта.срб


Душко Трифуновић – ЧОВЕК КОЈИ ЈЕ ЖИВЕО ПЕТ ЖИВОТА

Данас се навршава двадесет година од смрти Душка Трифуновића, једног од оних песника чије је дело обележило читаву епоху југословенске и српске културе. Није био само песник – био је културни радник, медијски стваралац и изгнаник, како је сам сажето описао сопствени живот у једном интервјуу за Радио Београд.

Биографија коју је називао „пет живота” више личи на хронику времена него на уобичајену књижевну каријеру.


РАНО ДЕТИЊСТВО И ИСКУСТВО РАТА – ПЕСНИК ЈЕДНОГ ВРЕМЕНА

Рођен је 13. септембра 1933. године у селу Сијековац код Босанског Брода, у Краљевини Југославији. Одрастао је у условима рата, сиромаштва и честих идеолошких ломова. Отац Васо умро је од туберкулозе 1945. године, оставивши породицу у тешком положају.

Детињство му је било обележено Другим светским ратом: као дечак продавао је ракију немачким војницима, кријући се од њих глумећи болест. Касније ће рећи да је све што је радио у животу радио са једним јединим циљем – да преживи.

Школовање у Босанском Броду било је испрекидано и хаотично, као и време у којем је одрастао. Уџбеници су се мењали са режимима, а књиге су често биле недоступне или забрањене. Писање поезије у тим годинама није доживљавао као позив, већ као удаљену могућност.

Учио је занат и радио тешке физичке послове: био је бравар у рафинерији, ковач у фабрици „Васо Мишкин Црни”, чак и шумар. Раднички живот оставио је трајан траг на поглед на свет и каснији језик којим је стварао.

ПРВИ СТИХОВИ – ПЕСНИК БЕЗ АКАДЕМСКЕ ДИСТАНЦЕ

Први додир са писањем догодио се током служења војске, педесетих година, у време кампање „Живот дамо, Трст не дамо”. Тада је написао песму за једног друга, више из потребе него из амбиције. Са двадесет четири године преселио се у Сарајево, где је радио као бравар у железничким радионицама. Прву збирку поезије „Златни куршум”, која је скренула пажњу књижевне јавности и критичара попут Изета Сарајлића, објавио је 1958. године.

Иако без формалног образовања, уписао је Филозофски факултет у Сарајеву по посебном закону. Академски приступ књижевности му никада није био близак – више га је занимала жива реч и непосредно искуство. У наредним годинама објавио је бројне збирке поезије, романе и драме, а прве велике награде, попут Бранкове 1960. године, потврдиле су место на књижевној сцени. Писао је о свакодневици, радницима и малим људима, без патетике и дистанце.

ТЕЛЕВИЗИЈА И САРАЈЕВСКА РОКЕНРОЛ ШКОЛА

Седамдесетих година улази у медије и почиње да ради на Телевизији Сарајево. Аутор је и уредник више емисија, међу којима је и „Шта деца знају о завичају”. Истовремено почиње интензивну сарадњу са музичарима и постаје један од кључних аутора такозване сарајевске рокенрол школе.

Текстови за песме групе Бијело дугме, Индексе, Тешку индустрију, као и за Неда Украден и Здравка Чолића ушли су у колективно памћење. Иако је у почетку са подозрењем гледао на писање текстова за музику, временом је у том облику препознао могућност да поезија допре до најшире публике.

Стихови били су једноставни, звучни и јасни, ослоњени на ритам живог језика. Значајан део рада посветио је и деци, објављујући збирке у којима је хумором и топлином говорио о одрастању и свету.

РАТ, ОДЛАЗАК ИЗ САРАЈЕВА И САБИРАЊЕ ИСКУСТВА

Грађански рат деведесетих година прекинуо је сарајевски живот. После вишенедељних сукоба напустио је град у којем је провео више од три деценије. Тај одлазак није доживљавао као класично избеглиштво, већ као дубок лични и културни лом.

Након краћих боравка у другим срединама, настанио се у Новом Саду. Ту је наставио да ради, пише и објављује. У позним годинама све више се окретао писању за децу и сабирању личног искуства у збиркама које имају карактер тихог сведочанства.

Преминуо је пре двадесет година, 28. јануара 2006. године, у Новом Саду, а сахрањен је у Сремским Карловцима, по сопственој жељи.

НАСЛЕЂЕ ВЕЛИКОГ ПЕСНИКА

Наслеђе Душка Трифуновића данас је дубоко уткано у српску културу. Песме и стихови настављају да живе кроз књиге, музику и сећања слушалаца и читалаца. Није припадао само једној уметности нити једном времену – припадао је српском језику и људима.


Запажено издање култне емисије Рокументи са Душком Трифуновићем као саговорником

БИЛО ЈЕ ЉУДИ

Било је људи и времена

Ал никад није таквих жена

које су хтјеле да ме схвате

и све што дајем – више врате

Оне су мени рекле тужно

– Не чини ништа што је ружно

А ја сам њима уз осмијех благо

– Чините са мном шта вам је драго

Не мора нигдје то да пише

ал све ми каже да правде има

јер ја сам знао да узмем више

од оног што се нудило свима

Било је дана кад сам знао:

Што није право – није право

Ал ако судим по свом ужитку

ни оне нису на губитку

ТЕМПО СЕЦОНДО

1.

Кроз историју на истој жици

играју коњи и коњаници

опасно срасло коло идеја:

Нико и Ништа – и Епопеја!

Куд сада иду Вертикале

туда је севнуо Салто Мортале

испраћен сумњом и ризиком

дочекан цвећем и музиком

А тај што мами у покрет масе

сав ризик славе узима на се

док цео свет – Тутто ил мондо

чека на своје Темпо сецондо

2.

Да ли се сећаш – за неким плотом

Љубав се бави Праживотом

док ми дечаци као убице

сањамо своје девојчице

јер још не знају наше очи

докле је љубав одакле злочин

тај дар небеса за мрачним плотом

који нас веже са животом

А нисмо знали у тој плими

да ћемо једном тако и ми

кад покоримо Тутто ил мондо

живети као Темпо сецондо

3.

Љубави око вечерњих школа

до сјајних светских метропола

од чобаница до контеса –

све спадају у ранг чудеса

Те сестре наше сујете мушке

те умиљате бјелоушке

на тешком путу у сазнање

да је сав живот умирање

а на том путу у то Ништа

оне су сјајна степеништа

којим се пење Тутто ил мондо

у своје сјајно Темпо сецондо

4.

Све о животу кад се сазна

остане само злочин и казна

и самообмана – има правде

и самоодбрана – нисам одавде!

Јер моја душа јасно поима

да је најтеже међу својима

а душе само толико има

колико делиш с душманима

а она расте сваким ломом

и узвикује – Ецце хомо!

О бели свете Тутто ил мондо

долази твоје Темпо сецондо


Стихове песме коју сте управо прочитали казује песник

ГРЕХ

Грешио сам много, а сад ми је жао
Што нисам још више и што нисам луђе,
Јер само ће греси када будем пао
Бити моје дело – а све друго туђе.

Грешио сам много, учио да страдам,
Летео сам изнад ваше мере строге,
Живео сам грешно, још ћу, ја се надам
Својим дивним грехом да усрећим многе.

Грешио сам, признајем, нисам био цвеће,
Грешио и за све вас који нисте смели
И сад део греха мог нико од вас неће,
А не бих га дао – ни кад бисте хтели.

ЗАДЊЕ ВЕСТИ

Са мном је готово било онога трена
Кад сам рекао
Немој
А ти си хтела и хтела
А ја сам питао
Зашто
А ти си рекла
Зато, зато и зато
Јер тако чини жена
Ти си најбоља од свих
Којима сам желео да кажем
То што говорим теби
Сувише знам о себи и о свему
Већ сам прешао границу грешну
Где ништа није свето
И ништа није срамота
Сав сам на другој страни
А иза мене гори к’о вечни пламен
Једино твоја лепота
Ти си најбоља од свих
Којима сам желео да кажем
То што говорим теби
Али сад је касно
Ово су задње вести
Више се нећемо срести
Осим у неком тешком сну

ГЛАВНИ ЈУНАК ЈЕДНЕ КЊИГЕ

Главни јунак једне књиге

дошао ми да се жали:

Дивно бјеше главни бити

док ме нису прочитали,

Свијету је свега доста

ничег жељан није 

осим – главних јунака.

Сазнали су моје мане,

моје тајне, моје туге,

покидали неке стране

и пошли да траже друге.

Свијету је свега доста

он чека свога госта,

а душа се труди свака

да има свог јунака.


Његови стихови остали су као доказ да поезија може да буде уточиште и сведочанство. У временима ломова и промена, он и даље сведочи да истинит језик има снагу трајања.


Редакција ГЛЕДИШТА © 2026



ПРОЧИТАЈ ЈОШ

Данијела Костадиновић: О ПЕСНИКУ ДЕЧЈЕ ДУШЕ, ЉУБАВИ, ЖЕНЕ И СНОВИДНИХ ВИЗИЈА

ОДАБЕРИ ВИШЕ


Придружите се каналима Гледишта:
Вибер | Вотсап


БЕЗ РЕКЛАМАСА САМО ТРИ ОБАВЕШТЕЊА НЕДЕЉНО

• подржите наш рад симболичном донацијом •

гледишта.срб


Димитар Анакиев: РУЖИЦА ПЕТРОВИЋ И ЈУГОИСТОЧНИ КУЛТУРНИ КРУГ

Песници на истоку и југоистоку Србије врло често пишу своју поезију рукописом који није у потпуности читљив гледано из угла главних токова српске литературе. Ова културна особеност примећује се и у хаику збирци „Босиљак у градини”.


Ружица Петровић је можда типичан аутор овог, назовимо га „југоисточног културног круга”. Њено хаику стваралаштво карактерише неколико упечатљивих особина које је потребно осветлити.

Пре свега у хаику Ружице Петровић видимо да место аутора према природи није спољашње, већ унутрашње. Као такво, оно је ближе јапанској култури, него европској у којој доминира рационалан интелектуалан, концептуалан, однос према природи.

Кроз хаику Ружице Петровић природа прича сама о себи, а аутор је њен интегрални део. Погледајмо на пример хаику:

прстима
развлачим облак
у кладенцу

или

точак стаде –
људи у воденици
мељу ли мељу

или

тропска жега
само се ја
померам

Одсуство концептуалности, као на пример „зен”, уместо које је исконскост, снага корена, чини хаику Ружице Петровић елементарним, сведеним до прасупстанце. Исходиште њених хаику није логос него митос, више је то поезија емоције, него сазнања.

И управо емоционални карактер њене поезије, поунутрашњене слике природе насељене у емоционалном бићу песника, чини хаику Ружице Петровић необично оригиналном и сликовитом поезијом којом влада унутрашња, емоционална, слобода, а не рационални ред.

Погледајмо хаику:

спушта се ноћ –
у огледалу чешљам
дивљи кестен

облаци к’о вагони
из једног излете
млазни авион

загледана у гавране
градоначелница узалуд
брише образ

Овакве поетске слике можемо видети у делима најбољих јапанских песника. Јапанци су у праву када кажу да путем хаику они изражавају „дух предака”. То исто ради својим хаику и Ружица Петровић.

пролећне кише –
босиљак испред куће
освештава темељ

Избор из књиге „Босиљак у градини”

Хаику збирка Босиљак у градини, о којој пише Димитар Анакиев, објављена је у тројезичном издању – на немачком, енглеском и српском језику. У наставку доносимо краћи избор прозно-поетских целина и хаику записа из ове књиге, као и биографску белешку о ауторки. Избор је представљен на српском језику.

Ружица ПЕТРОВИЋ (1958, Ниш) Песник. Студирала руски језик и књижевност на Филозофском факултету у Нишу. Објављене књиге поезије: Библија на длану (1992), И би ружа (1994, 2002), Обистињења (2001), Сва моја ја (2014), (С)тиховање (2017).

Песме објављивала у часописима и листовима; заступљена у зборницима и антологијама у земљи и иностранству. Добитник више књижевних награда за стваралаштво. Превођена на бугарски, грчки, немачки, енглески и италијански језик.

Покренула школу креативног писања „Преко трња до звезда” (2013), манифестацију „Сретења” (2014), као и поетску манифестацију „Ивањски венац” у Миљковцу (2015). Добитник Награде „Мисаоник” у Сремској Митровици (2016). Члан Удружења књижевника Србије, председник Друштва уметника „Слава”. Живи у Нишу.

ПРВИ ЧАС

После кратког представљања предавач радионице за креативно писање „На трагу” подели нам папире да запишемо тренутне мисли.

Отварам очи. Моја глава локомотива, покреће је возовођа. Улазе путници са пртљагом. Гласови се надјачавају. Прва класа, друга класа, кушет. Моје тело јури. Ћи-ху, ћи-ху, ћи-ху-ху…

Немо седим у углу, погледам говорнике на трен, а онда тишину разби шкрипа оловке по папиру.

прва мисао –
у градини нарастао
босиљак

НА ОБАЛИ

Облуци из дланова лете. Одбацују се од воде и завршавају на дну уз цику деце на обали. Пљешћу ручицама док ветар преко њихових глава разноси већ жућкасто лишће топола. Између две обале, као разапета чипка, плутају боје. Таласи заљуљају облаке и све се стапа руменилом сунца на заласку. Задрхте гране и невидљиво јато врабаца надјачава хук реке.

стрчим до реке
окупам се и
затварам лето

ОЖИЉЦИ

Узалуд покушавам да сместим џак у оставу. Попуњена и она. Истресем ли џакове да одвојим битно од небитног, мирис устајалог надражиће ми ноздрве, затвориће бронхије. Да бих могла да дишем одлучим да са џаковима избацим и бележницу са садржином свих џакова. Чиним то по угледу на зубара који избацује сваки извађени зуб.

Из ординације, у пролазу, запахне ме мирис чистог. Очи се испуне белином зидова који се виде кроз чисте прозоре. Сва чула усмерена ка зубарској ординацији подсетише, зуби је више не боле, сви су бачени у канту за смеће и завршили ко зна на којој депонији.

Наједном почињем да кијам. Поглед ми пада на пожутелу фотографију која испаде из последњег џака: леп сунчан дан. На гранама и лишћу заиграно сунце. Све мирише на живот и принову…

Зубар подиже фотографију са земље. Рука му задрхта. Велике су неправде, али и зуб боли, боли па се извади са кореном. Све што је кварно и нездраво једнога дана крши на депонији, свако зло изједа, изједа и на крају поједе само себе.

Потапша ме по рамену и настави својим путем мрмљајући за себе. Не боли га што је изгубио сво имање у налету злог и неправедног рата. У овај град стигли су са новим животом у рукама…

од касетне бомбе
из труднице крв улицом –
узалуд је буде


Редакција ГЛЕДИШТА © 2025

Пише Димитар АНАКИЕВ



ПРОЧИТАЈ ЈОШ

САМ У ГОМИЛИ ИЛИ СТВАРНИ СВЕТ ГОСПОДИНА Р. С. – Критички осврт на књигу „СÂМ” Драгана Ј. Ристића

ОДАБЕРИ ВИШЕ


Придружите се каналима Гледишта:
Вибер | Вотсап


БЕЗ РЕКЛАМАСА САМО ТРИ ОБАВЕШТЕЊА НЕДЕЉНО

QР код са инструкцијама за уплату на динарски рачун Друштва: 105-0000002104723-75 код АИК банке

• подржите наш рад симболичном донацијом •

гледишта.срб


Поезија Експо 26: НОВИ СТИХОВИ ЗА РАЗОРЕНА ВРЕМЕНА

У свету који се дословно распада пред нашим очима – од еколошких катастрофа, ратова, расељавања, цензуре, дезинформација и људског замора од алгоритама – поезија остаје светионик на узбурканој пучини. Она прати тишине, промишља шта долази након краја и нуди нам нови начин да разумемо свет, али и да преживимо у њему.

То је и суштина четвртог издања Поезија Експо 26, које организује и осмишљава организација Версополис, европска платформа за поезију. Ова онлајн манифестација, која се надовезује на претходна издања са још већим глобалним досегом, позива песнике, уметнике, групе и институције да одговоре на све актуелне подељености у свету.

Поезија Експо 26 је потпуно дигитална, отворена и доступна свима широм света – без физичког састанка у одређеном граду или држави. Различити гласови – индивидуални и групни, аналогни и дигитални, конзервативни и модерни – одјекују преко граница. Манифестација прихвата и неуглађене и оштрије форме.


Пошаљите свој предлог до 15. децембра 2025. године

Тема овогодишњег експа је „Писање након краја света – Нови стихови за разорена времена”. Она истражује како језик преживљава катастрофу, како се поетска форма прилагођава колапсу стварности и како писање постаје чин отпора и маште.

Ова манифестација је окупљање за преживљавање, колективни документ сањарења и извештај са разних фронтова људског постојања. У времену док се свет буди из рушевина, поезија постаје почетак – стихови се подижу, рањени и уплетени, али сјајни. Ако сте песник, уметник или просто ентузијаста, ово је прилика да се укључите у глобални разговор који превазилази и границе и културе.

Версополис, као непрофитна иницијатива, посвећена је промоцији и јачању поетских гласова, нудећи глобалну видљивост преко својих и партнерских канала.

ТЕМА: ПИСАЊЕ НАКОН КРАЈА СВЕТА – НОВИ СТИХОВИ ЗА РАЗОРЕНА ВРЕМЕНА

У ери дезинтеграција, поезија се не повлачи – она се прилагођава, али и одупире. Тема се фокусира на то како језик (може да) преживљава катастрофу. Од еколошког колапса до ратова и расељавања, свет се мења, а поезија постаје и алат за поправку кад се истражује како се поетска форма развија у условима колапса стварности.

Ова тема позива ствараоце да промишљају будућност кроз призму садашњости. Кроз ову тему, експо подстиче разноврсне гласове да се изразе, а тиме ствара простор где се прати тишина и замишљају нове могућности. То је порука наде: нека речи преживе, нека стихови почну!

У контексту свих глобалних проблема тзв. „изазова”, ова тема је релевантна за све нас. Она подсећа да поезија може да буде мост између култура и језика. Преносећи различита искуства, помаже нам да се носимо са свим светским поделама. Учешћем у програму Поезија Експо 26, постајете део покрета који кроз уметност слави отпор људског духа.

СТРУКТУРА ЕКСПА: СЕДАМ ТЕМАТСКИХ ПАВИЉОНА

Писање након – Катастрофа, сећање и архива губитка

Истраживање поезије као медијума жалости, сведочења и сећања након рата, пандемије, катастрофе или изумирања. Од Блиског истока до приобаља Венецуеле, од зона суше до дијаспоре, од личне туге до глобалне жалости – стихови који одбијају да забораве.

Симбиотичке будућности – Екопоетика у добу изумирања

Позива на стварање нових дела која истичу древну везу човека са природом, шумама, врстама, временом, бактеријама и океанима. Нови језик природе и писање о природи за дубљу повезананост и отпор у будућности.

Поремећене стварности – Поезија и политика истине

Истраживање поезије у свету након истине. Свету са свим дезинформацијама, лажним наративима и несталим чињеницама. Тренуци кад поезија постане алат за борбу против лажи и очување аутентичних гласова.

Хибридно ја – Идентитет и нова интима

Фокус на замагљеној граници ВИ-генерисаних идентитета кроз дигитално отелотворене изразе.

Поетске инфраструктуре – Поновно освајање простора, грађење заједница

Изградња поетских заједница, заузимање простора и обликовање свести. Укључује мигрантске колективе, аутохтоне поетике, виртуелна читања и урбане интервенције као алате за повезивање.

Непокорни облици – Експерименти у поетском инстинкту

Посвећен формалној побуни и експерименту: визуелна поезија, алгоритамско генерисање, брисање текстова, перформанси, асемиц писање (писање без конкретног значења), поетски код. Простор за истраживања граница песме – аналогно, дигитално, хаотично или минимално.

Поетика бриге – Интима, нежност, поправка

Простор за поезију која слуша и омекшава душе, посвећена оној поезији где је и интима врста отпора, а нежност као акција.

КАКО ДА СЕ УКЉУЧИ У #ПоетрyЕxпо26?

Позивају се песници, перформери, колективи, књижевне институције, издавачи, фестивали и интердисциплинарни уметници да поднесу предлоге, пројекте и садржаје. Формати укључују: читања или перформансе (видео или аудио), видео есеје или поетске документарце, експерименталну дигиталну поезију/ВИ-генерисану поетику, звучне радове или гласовне инсталације, мултимедијалне сарадње или поетске интервенције.

Учешће је бесплатно и подношење пројеката не подразумева котизацију. Учесници могу да добију ограничене финансијске подршке за превод или ко-продукцију.

Смернице за пријаву:

  • Дужина: аудио и видео пројекти не смеју прећи 60 минута
  • Језици: сви језици су добродошли; енглески титлови или синопсис за неенглеске поднеске
  • Формати: садржај хостован преко Вимео, YоуТубе или уграђиве платформе
  • Број поднесака по учеснику: максимум два
  • Рок: 15. децембар 2025. године

Попуните апликациони формулар или пишите контакт имејлом: poetryexpo@versopolis.com

ПОДРШКА И ПОЗИВ НА АКЦИЈУ

Као непрофитна иницијатива, Поезија Експо 26 посвећена је побољшању видљивости и промовисању поетских гласова. Нуди глобалну арену преко партнерских и Версополис канала, уредничке чланке за одабране пројекте, ограничене микрогрантове за превод или ко-продукцију, али и трајно присуство у дигиталној архиви експа – еволуирајућем поетском репозиторијуму.

Учешћем, не само да добијате признање, већ доприносите трајном наслеђу поезије у свету који се мења. Поезија Експо 26 је више од догађаја – то је живи покрет. Док свет тражи нове начине да се излечи и поново изгради, поезија нуди наду, пружа отпор и буди машту.

Придружите се глобалном окупљању и пустите да ваши стихови одјекују. Поднесите рад до 15. децембра 2025. године и будите део новог почетка: Нека речи преживеи и нек стихови почну!


Редакција ГЛЕДИШТА © 2025



ПРОЧИТАЈ ЈОШ

Јован Луковић: ЧОВЕК НА ИВИЦИ БУДУЋНОСТИ ИЛИ ГДЕ СУ ИЗГУБЉЕНИ ВЕКОВИ РАЗУМА

ОДАБЕРИ ВИШЕ


ТИН УЈЕВИЋ – ПЕСНИК ЛУТАЊА, БУНТА И ЛЕПОТЕ

Аугустин Јосип Ујевић, познатији као Тин, био је један од највећих југословенских песника XX века. Био је то такав стваралац који је у речи претворио немир једног целог народа и усамљеност сваког човека. Његова поезија, обојена дубоким емоцијама, филозофским размишљањима и боемским духом, спаја романтизам, симболизам и модерну експресију.

Данас, тачно на седамдесету годишњицу његове смрти, осврћемо се на живот, стваралаштво и наслеђе овог значајног песника, који и данас говори кроз своје стихове, као глас слободног духа и трагача за смислом у хаосу времена.

ПОЧЕЦИ ЈЕДНОГ НЕМИРНОГ ДУХА

Тин Ујевић рођен је 5. јула 1891. године у Вргорцу, у Далмацији, у тадашњој Аустроугарској. Његов отац Иван био је учитељ, а мајка Јерка, рођена Ливачић-Маркушовић, била је домаћица, родом из Милне на острву Брач. Далматински крајолик који одликују море, камен и медитеранска природа касније ће оживети у његовим стиховима.

Као дечак, показао је изузетну интелигенцију и љубав према књижевности. Основну школу је похађао у Вргорцу, Имотском и Макарској, а класичну гимназију је завршио у Сплиту, матурирао 1909. са одличним успехом.

Након што се 1910. године преселио у Загреб, уписао је Филозофски факултет, али студије формално није завршио, посветивши се самообразовању. У Загребу је упознао многе из књижевних кругова, нарочито му је значило упознавање Антуна Густава Матоша, чији је симболизам и естетизам обликовао његов стил.

Бунтовну природу показао је текстовима у новинама „Уједињење”, кад је 1912. године због противдржавне реторике прогнан на десет година из Аустроугарске. То је био први знак његовог политичког ангажмана, а идентификовао се са југословенским идејама, инспирисан Јованом Скерлићем и Владимиром Ћоровићем.

ЛУТАЊА И БУНТ

Ујевићев живот био је номадски и немиран. Непосредно пред избијање Првог светског рата, емигрирао је у Француску, где је живео у Паризу, укључен у југословенске емигрантске кругове и сарадњу са Југословенским комитетом. Био је близак са Иваном Мештровићем и другим интелектуалцима.

По повратку 1919. године у новостворену Краљевину Срба, Хрвата и Словенаца, настанио се у Београду. Радио је као новинар у новинама „Време” и „Политици”. Љубав према кафанама, алкохол и случајни послови све је то допринело његовој репутацији „проклетог песника”.

Током Другог светског рата живео је у Загребу где је радио као преводилац у Министарству иностраних послова Независне Државе Хрватске. Због тога је после рата осуђен као сарадник усташа, избачен из Друштва хрватских књижевника и добио забрану објављивања до 1950. године. Иако га је послератна Југославија маргинализовала, Ујевић је остао свој, како је и сам говорио независан у мислима и делима.

ПОЕЗИЈА КАО СУДБИНА И ЖИВОТ КАО ПОЕЗИЈА

Прва збирка, Лелек себра (1920), обележена је експресионистичким темама усамљености, љубави и смрти. У његовој најпознатијој збирци Колајна (1926), утицај француских симболиста Бодлера, Рембоа прожима се са оригиналним Ујевићевим стилом који красе лирика, иронија и филозофија.

Као преводилац, Ујевић је доносио светске класике на српски језик. Преводио је Шекспира, Гетеа, Поа, Витмана… његови преводи и данас се сматрају врхунским делима. Есеји, сакупљени у Људи за вратима гостионице (1938), разматрају егзистенцијалне теме и природу уметности.

Боемски живот био је његова снага и слабост. Није се женио, није имао деце, живео је у сиромаштву, ослањајући се на пријатеље. Зависност од алкохола и цигарета довела је до здравствених проблема. Преминуо је 12. новембра 1955. године у Загребу, у 64. години и сахрањен је на гробљу Мирогој.

Његов карактер био је контрадикторан. Био је  харизматичан и духовит, али и меланхоличан. Пријатељи су га описивали као генија који троши таленат на маргинални живот. Био је атеиста, али дубоко заинтересован за мистицизам и филозофију, инспирисан Ничеом и Шопенхауером.


Ујевићеви стихови у изведби Арсена и Матије Дедића

ОДЈЕК ТИНОВОГ СТИХА

Тин Ујевић оставио је неизбрисив траг у југословенској књижевности. Награда „Тин Ујевић” за поезију и музеј у његовој родној кући у Вргорцу сведоче о његовом наслеђу. Његова поезија инспирише генерације својом аутентичношћу и емоционалном дубином.

У модерној култури, Ујевић је симбол слободног духа, а стихови му се често цитирају у музици, филму и позоришту. На седамдесету годишњицу његове смрти, подсећамо се да Тин Ујевић није био само песник. Он је био симбол једне ере, човек који је живео интензивно, тражећи смисао у хаосу. Његова поезија остаје уточиште за све који траже лепоту у бунту и смисао у болу.

Са својом поезијом и преводима класика, Ујевић је оставио наслеђе које и данас одјекује. На овај дан, сећање на њега подсећа нас да су речи и стихови вечни, а дух истинског песника непролазан.


Редакција ГЛЕДИШТА © 2025



ПРОЧИТАЈ ЈОШ

ЛЕОНАРД КОЕН – ПЕСНИК ЉУБАВИ, ВЕРЕ И СМРТИ

ОДАБЕРИ ВИШЕ


ЛЕОНАРД КОЕН – ПЕСНИК ЉУБАВИ, ВЕРЕ И СМРТИ

Данас, 7. новембра 2025. године, навршава се девет година од смрти Леонарда Коена, једног од најзначајнијих канадских уметника 20. и 21. века. Рођен 21. септембра 1934. у Монтреалу, Коен је био песник, романописац, кантаутор и музичар чији је рад обележио генерације.

Његова дубока, шапутава поезија, преточена у музику, истраживала је теме љубави, духовности, смрти, усамљености и људских слабости. Коен није био само уметник, он је био филозоф свакодневног живота, човек који је кроз стихове и песме додиривао саму срж људског постојања. У време када је свет био преплављен површним забавама, Коен је нудио дубину, обојену меланхолијом и иронијом.

Његова смрт 2016. године није окончала његов утицај. Напротив, његово наслеђе наставља да расте. Овај есеј прати његов пут од младог песника до глобалне иконе и покушава да осветли зашто његова дела и данас резонују са људима широм света.

„Поезија је само доказ живота. Ако ти је живот добро изгорео, поезија је само пепео.”

ОД МОНТРЕАЛА ДО ХИДРЕ: ПОЧЕТАК И КЊИЖЕВНИ ГЛАС

Леонард Норман Коен рођен је у Вестмаунту, англофонској енклави Монтреала, у породици јеврејског порекла. Мајка, Марша Клоницки, била је имигранткиња из Литваније, ћерка талмудског писца, а отац, Натан Коен, власник продавнице одеће. Породица је неговала дубоко верско наслеђе, које ће остати темељ његовог уметничког језика.

Смрт оца, када је имао само девет година, оставила је трајан ожиљак. Образовао се на МекГилу, где је стасао као песник под менторством Ирвинга Лејтона. Већ прва збирка Лет Ус Цомпаре Мyтхологиес (1956) донела му је пажњу критике.

Шездесетих се повукао на грчко острво Хидра, где је живео у готово митском аскетизму и написао романе Тхе Фавоурите Гаме (1963) и Беаутифул Лосерс (1966) – остварења на граници еротике, мистике и духовне потраге. Тај период означио је преломне тренутке његовог путовања од песника и писца ка кантаутору.

ГЛАС КОЈИ СЕ ПЕВА: ОД ПЕСНИКА ДО КАНТАУТОРА

Коенов музички улазак у свет био је неочекиван. Са 33 године објавио је деби албум Сонгс оф Леонард Цохен (1967), на којем су се нашле „Сузанне” и „Со Лонг, Марианне”. Тај шапутави, исповедни тон постао је његов заштитни знак.

Уследили су албуми Сонгс фром а Роом (1969), Сонгс оф Лове анд Хате (1971) и Неw Скин фор тхе Олд Церемонy (1974), сваки продубљујући његову поетику љубави, вере и губитка. Коенова музика је еволуирала од фолк-мелодија до електронског минимализма, али је у средишту увек остајала реч. Песма „Халлелујах”, првобитно готово незапажена, постала је једна од најизвођенијих композиција свих времена.

У позним годинама, албум Yоу Wант Ит Даркер (2016), завештање човека који разговара с Богом уочи смрти, заокружио је његов опус. Постхумни Тханкс фор тхе Данце (2019), који је завршио син Адам, био је последњи, тихи поздрав.

ТЕМЕ И СВЕТОНОЗОРИ

Коенови стихови и песме прожети су сталном напетошћу између еротског и духовног, мистицизма и сумње, смрти и преображаја. Љубав у његовом делу није сентиментална, она је искушење, разарање и спас у исто време.

Библијски мотиви, наслеђени из јудаизма, појављују се у „Wхо Бy Фире” и „Халлелујах”, док апокалиптична визија света обележава Тхе Футуре. Будистичка смиреност његових позних песама сведочи о унутрашњем миру који је достигао након дуге духовне борбе.

Коен је умео да помири противречности и да у страсти види молитву, у паду благослов, а у тишини да пронађе одговор. У његовом свету, човек није био ни светац ни грешник, већ трагач – биће које посрће, али не одустаје од наде.

ЖИВОТ КАО ПЕСМА

Његов живот био је одраз из сопствених стихова. Везе са Маријаном Илен, Сузан Елрод, Џенис Џоплин и другима оставиле су трагове у његовој уметности. Депресија и дугогодишње повлачење у зен манастир нису га одвојили од света – напротив, продубили су његово разумевање човека.

Финансијска превара, која га је погодила 2005. године, натерала га је да се врати на сцену. Светска турнеја која је уследила постала је његова духовна ренесанса. Коен је на сваком од концерата излазио на бину с понизним осмехом, скидајући шешир као да поздравља живот.

Преминуо је 7. новембра 2016. у Лос Анђелесу, а сахрањен је у Монтреалу, у тишини која му је припадала. Његов глас и даље траје у песмама, у стиховима, у свима онима који га слушају као молитву.


Леонард Цохен – Хаппенс то тхе Хеарт (2019)

ЕПИЛОГ: У ТИШИНИ ГЛАС

Девет година након смрти, Леонард Коен остаје симбол духовне дубине у уметности. Његово дело сведочи да љубав, вера и смрт нису раздвојене, већ различити путеви једне исте тајне трагања за смислом.

И кад више нема гласа, његова тишина наставља да говори као подсетник да се најдубље истине не изговарају, већ осећају.

У времену савремених сензација, Коен нам је показао како може да се живи стрпљиво и у тишини. Његова поезија није од овог света, али јесте за овај свет, као тиха светлост која остаје кад све друго угасне.


Редакција ГЛЕДИШТА © 2025



ПРОЧИТАЈ ЈОШ

Ђорђе Матић: „ОД СТУДЕНОГ ДО НОВЕМБРА

ОДАБЕРИ ВИШЕ


Ана Илић: ОПОРАВЉАМ СЕ ОД ХЕГЕЛА – Поезија без гравитације

Кад је Звонко Карановић у уводној речи ове књиге записао да поезија Ане Илић није феел-гоод већ феел-трутх, да она долази „из тела које памти бол и ума који не пристаје на ограничења”, означио је суштину њеног песничког света. Опорављам се од Хегела јесте књига која тражи пажњу.

Она јесте таква да од првог слова осваја своје природно право на истину – између болничког мириса и философске апстракције, између искуства тела и идеализма који се предуго потискује. Дакле, Карановићев увид да је ова поезија „артикулисана афирмација егзистенције” не стоји случајно. У времену кад поезија често склизне у хладну самореференцијалност, песникиња Ана Илић јој враћа температуру живота.

С друге стране, Марко Томаш у свом кратком есеју позива да „закорачимо у земљу у којој више не важи закон гравитације”. Та „бестежинска држава” њених стихова није бекство у просторе међ јавом и међ сном, него њено превазилажење свакодневице језиком. Његов опис открива другу димензију ове поетике.


Језик код песникиње Ане Илић није једноставно средство израза, него њен простор у којем се стварност преобликује. Поезија је место где физичка ограничења постају метафоре за слободу. Ако код Карановића тело памти, код Томаша језик лечи – управо у том споју настаје њена аутентичност.

Како каже, опорављајући се од Хегела, Ана Илић заправо се опоравља од система који су хтели да је дефинишу и као жену и као поетесу. У песмама Октобар или Код мене у провинцији секс није био за жене, она разоткрива друштвене и културне конструкције које су идентитет тела прогласиле „аномалијом”.

Али Ана Илић не протестује, него се преображава и преузима наратив преводећи га у уметност. Њена поезија не пева о слабости, него о интелектуалном достојанству упркос сваком болу.

Оно што спаја све делове ове збирке – од детињства у „мирису крофница и кокице”, преко интиме породице и љубавних губитака, до егзистенцијалних минијатура јесте упорност да се и мисли и осећа истовремено. Код Ане Илић у томе нема позирања, нема украсних метафора. Све је проживљено и све је говор из средишта њеног живог искуства.

И баш зато њене песме одликују и филозофске и телесне, али и духовне и урбане теме, и зато у њима једнако постоје Хегел и Гери Мур, Золофти и Венера, Ниш и Андромеда.

Ако Томашев позив на летење без гравитације означава песничку визију, а Карановићев појам феел-трутх њену етику, онда Ана Илић у овој књизи успева да споји и једно и друго и да од искрености направи мисао, а од мисли топлину.

Њена поезија не лечи њену бол, али је обликује тако да постане смислена целина. У томе је, можда, најдубље значење њеног „опорављања”, који није излазак из патње, него прихватање света који постоји и кад боли.

Избор који следи представља седам песама из четири циклуса збирке, оне у којима је можда најјасније видљиви поетички лук који ова књига успоставља од сећања и породичних митологија, преко друштвених исповести, до интимних визија љубави и васељене.

Оне вероватно најбоље показују оно што Томаш назива „песничким летењем без гравитације”, а Карановић „артикулисаном афирмацијом егзистенције”. У њима се, дакле, сабирају и земља и небо поезије Ане Илић – оно од чега бол почиње и оно у шта се преображава.

Читате избор из књиге Ане Илић – Опорављам се од Хегела
књигу можете поручити код издавача кликом на ову слику

КРХОТИНЕ ПОРЦЕЛАНСКИХ ОСОБИНА

Кад сам била мала

Мојре су ме везале

нераскидивом нити

за јаре које је

како је одрастало

откривало своју природу

злокобног јарца.

У његовој пуној форми

знала сам да је то

Ђаво који ми

роговима расеца срце

копитима угаза ноге

врелином растапа

чоколадну глазуру са снова

даје ми крила слепог миша

тек да ми се учини да летим

унутар Платонове пећине

људска моћ је

јача од немоћи коју носи

сазвано проклетство

зато да бих изашла на

заслепљујуће светло истине

постала сам човек међу демонима.

ОКТОБАР

У октобру већ није било наде да је април био фантазија

обилажење познатих болница као на екскурзији,

није било наде да ћу се вратити кроз време

и запушити уши да не чујем страшан говор лекара

о мени као аномалији, скупу деформитета и генској

мутацији

мада ионако нисам знала шта значе те речи

боље би било да сам могла прекрити очи да не гледам

забринутост на лицима родитеља

страх у њиховом и сажаљење у погледу других,

У октобру већ су ми моји рекли да се не спремам за

такмичење из математике

јер нећу имати времена за то ове године

у октобру сам престала да тражим родитељима да ми

купе мобилни телефон

него само да ме не терају да радим вежбе док траје

Сунђер Боб

у октобру нисам више размишљала о Луки

из четвртог два,

него како би било лепо да постоје покретне степенице

на брду до школе

јер ме срце чешће и јаче боли кад се уморим.

У октобру сам знала шта значе оне речи лекара:

да нећу

наставити плесну школу

тренирати за кошаркашку репрезентацију

добити главну улогу у Трновој ружици на драмској

секцији

више то и нисам желела, није што су ми рекли да не

могу,

само, ето,

морала сам да научим да постоје и другачије жеље.

КОД МЕНЕ У ПРОВИНЦИЈИ СЕКС НИЈЕ БИО ЗА ЖЕНЕ

Док су ме учили да љуштим паприке за ајвар

било је приче о женама које су волеле секс

сматране су курвама које

смешно и апсурдно покушавају да се

квалификују као особе

са породицом, талентима, моралом

и које наводно такође праве ајвар.

Имала сам афинитет од малена

ка изражавању сексуалности

родитељи су то приписали аномалији

коју сам наследила од бабе.

Кад је видела колико патим

једном, други пут, трећи пут

та баба ми је рекла

да мушкарци могу да буду и забавни

кад им тако приступим и

не морам увек да волим целим бићем.

Често помислим на тебе како си

једини са којим сам била а

којег нисам волела и који ме није повредио

једини који ме засмејавао, поштовао и задовољио

без сувишних обећања.

Жао ми је

што сам мислила да је вулгарно

да ти кажем како ти је осмех секси

што нисам имала смелости да ти шапнем

колико дубоко желим да те осетим у мени

што те нисам молила да не стајеш.

Ваљда ми је још увек било у глави

како треба да ме је срамота

и да сам више женско кад миришем на пржене паприке.

БРАТ МЕ ЈЕ НАУЧИО ДА НАВИЈАМ ЗА ПАРТИЗАН

Задивљује ме начин на који волиш Партизан

За такву верност је способно само дете

које поново постанеш сваки пут кад се заоре трибине,

она је најчистији део тебе

Романтика која није у лепим очима,

сигурност која није у мајчином загрљају.

оно што ја нисам, због које живиш,

ни девојка због које си изнова умирао

некад и намерно

Теби је то Кецманова тројка

Не смета

јер знам да тако не могу да се воле

људи, превише стварни,

ни други тимови,

који не причају петпарачке приче наших живота

Бројим колико пута

те нисам слушала како нас изнова описујеш њима

и чудим се како

сам се сетила сваке речи

о Партизановим победама

оне вечери кад си престао да говориш о њима,

и показао како може да

се изгуби животна утакмица

Кад смо били мали

обећао си ми

да ћемо да живимо у Хумској

и гледамо утакмице са терасе?

Само ти и ја,

без компликованости одраслих

Ја сам се изгубила

у нади да ћу научити да постојим

без страдања других,

али си ти сачувао

могућност да видиш црно-бело.

МОРСКА ПЕНА

Изабрао си пре него што бираш,

свака промена је морска пена,

знаш неког пре него га упознаш.

Будућност је издајнички помирена с прошлошћу,

ти се не мириш с њом,

још увек верујеш

да је време искрено,

да ћеш постати сврховитији човек,

да ће више личити на живот

то твоје свакодневно

бедно дисање,

бедно страховање,

бедно преживљавање,

док си само отелотворење

бедног наслућивања особе.

Време није искрено,

стрпљиво те лаже

свака промена је морска пена,

ти

знаш неког пре него га упознаш,

изабрао си пре него што бираш.

ВЕНЕРА МИ ЈЕ ОКЕЈ

Сањала сам како смо се родили летос на сунцу,

и тебе,

као ниси ти него неко ко се не смеје,

седиш у возу који се враћа са Венере,

механички кажеш да ме волиш,

али као да не говориш мени

гунђаш себи у браду

безобразлук је што се планета љубави

ротира уназад

као онај ретардирани Меркур.

Мени је Венера сасвим океј

иако је вруће и осећа се на сумпор,

ипак је најлепша и најсветлија на небу,

али нећу да покрећем разговор о томе,

само ти шапнем да волим и ја тебе.

Док немо седим поред тебе,

чезнем за тобом

ту си,

а као да те нема –

недостајеш ми.

Кад се пробудим, нисам стигла са Венере

допуштам себи да ми недостајеш и даље,

једем кекс, слушам музику,

видим у огледалу да сам лепа

а као да нисам стварна

без оних твојих додира на сунцу.

КИША ЈЕ ПУРПУРНА

Нећу да будем богиња,

не обожавај ме,

не приноси ми жртве,

не дижи ми храмове,

не клањај ми се.

Види у мени човека,

подсети ме заборављеној људскости.

И немој да одустанеш од мене

кад схватиш да нисам одговор.


Редакција ГЛЕДИШТА © 2025

Пише Ана ИЛИЋ



ПРОЧИТАЈ ЈОШ

Љиљана Марковић: „ПЕСМЕ НА ГРАНИЦИ СВЕТЛОСТИ – ОД МЕСЕЧЕВЕ ВЕЧЕРЕ ДО ЗОРЕ

ОДАБЕРИ ВИШЕ


УМЕТНОСТ ПРЕЖИВЉАВАЊА: ИГРОКАЗ АЛЕКСАНДРЕ ВУЈИСИЋ

У збирци поезије Игроказ Александра Вујисић тка речи особеним гласом који је истовремено и рањив и непоколебљив. Он спаја личну исповест са оштром рефлексијом савременог света. Њена поезија постаје унутрашњи простор сукоба и обнове, од бунтовнице у „Чувај се оне која се не боји”, где „лако ломи бетонске конструкције”, до уморне душе у „Уморна пјесма”, где Марија „на дно свога бића се суновратила”. Кроз ове стихове, Вујисић бележи борбу за идентитет у свету који често гуши индивидуалност, где су нежност и истина чинови храбрости.

Ова збирка није књига која нуди утеху или једноставне одговоре. Она позива читаоца да застане, да у „набубрелим знаковима интерпункције” пронађе одјек у гори сопствених губитака и надања. Песме се крећу од урбане тескобе у „О животу”, где је „плата, плата, плата” смисао рутине, до лирске чежње у „Позивница (Поља мака)”, где песникиња сања о босоногом животу „негдје далеко”. Лично у њеној поезији постаје колективно, а сваки њен стих носи тежину питања о смислу, слободи и отпору.

На концу, Игроказ је позориште на чијој сцени се смењују храброст, страх, љубав и огорчење без патетике, али с упорном потребом за истином. Песникиња не прибегава поетском патосу, него свесно тежи истини, ма колико она болела. Њена поезија није још једно сведочанство о животу који се под различитим свакодневним теретима распада, она је доказ отпора једне душе и њена маштовита игра у којој преживљавање постаје облик уметности.

Александра Вујисић (Подгорица, 1979) песникиња је и професорка енглеског језика и књижевности. Ауторка је збирки Крварим по писмима (2022), Слон на трапезу (2023) и књиге за децу Дјетињство у џепу (2023). Покретач је Културног центра „Чигралиште” посвећеног промоцији читања у раном узрасту, а тренутно је запослена у Вестминстерској фондацији за демократију. Њена поезија је превођена на више језика, а за свој рад добила је више награда на међународним конкурсима и фестивалима.

ИГРОКАЗ

Увијек на опрезу

никад опуштена

вјекови тачака при зарезу

увијек у ишчекивању да будем напуштена

деценије претварања да је све у реду

онда кад безобзирни згазе

деценије стварања у нереду

ипак нијесу успјеле душу да унаказе

Рекли су:

дјевојчицама не приличи

да галаме

оне су смјерне, тихе и танке

коме још треба драма

правдај себи појављивања и изостанке

пусти другима револуције

јачим и већим од тебе

не брини за туђе грубости

то те само преосјетљивост гребе

Рекли су:

како је само зрела

као што говоре за све који су порасли на силу

никада превише заиграна и весела

као да носи терет на крилу

и зато се сада никад не опуштам

не знам кад ће безобзирни да газе

и зато не одрастам

тражим се кроз игроказе.

МОЛИТВА ЗА ОДЕТ НИЛ *

Одет Нил

опрости им, не знају шта чине

док се улице састављају

западно од разума који брине

о набубрелим знаковима

интерпункције

и занемарује радости

које носе зарези,

некад и тачке,

и када се ваде перорези

па неправедно страдају

сви: људи, пси и мачке –

јер „то су само дјечаци

и њихове игре”

поново погрешни зраци

и узнемирене жене

које превише тога брине:

Одет Нил,

опрости им

јер не знају шта чине.

___________

* Одет Нил је била чланица Покрета отпора током Другог светског рата.

ГАМЕ ОВЕР

Хајде да играмо тетрис

притисни жуто дугме

и нека се слажу

моја очекивања

твоја снебивања

лажи и

скривања

далека ријеч која

се нигдје не уклапа

обећање да ће сјутра

све бити боље

које посљедњи ред поклапа

Хајде да играмо тетрис

и да падамо

али овог пута с рукама увис

да се надамо

да ће нас све ово једног

дана стићи

или можда још боље

да ће нас заобићи

пада

изненада

ријеч коју нијесмо

изговорили

док смо се

О ЖИВОТУ

Мој живот је спектакуларан. И смислен.

Смисао му нарочито даје рано устајање,

увијек исто: доручак, припреме, посао, ручак,

Увијек исти људи и

изговори на састанцима,

Исте радне групе,

Покоји нови лик у одијелу,

Плата, плата, плата

Која даје смисао свему

Јер онда могу да платим рачуне

Прије него их сведем и

Запитам се у часовим доколице

Је ли све тога вриједно

(Срећом, доколица се не

дешава често),

Вечера, вечерња рутина,

Рутина је јако важна,

Спавање, спавање,

Сан који некад долази а чешће не,

Некад мрзовољно, некад радо устајање,

(Увијек туђем радовање),

Покоји украдени излет у оно што би требао бити живот,

Мора, планине, други градови

И пространије државе

У којима људи иду у позоришта и плешу

У којима људи налазе сунца,

У којима људи живе.

Мој живот је спектакуларан. И организован.

Увијек знам кад устајем,

Гдје идем,

Ко ме вози,

Увијек сам продуктивна осим

када мјесецима чекам одговоре на маилове

Оних људи који су заузети више од мене,

И чекам јако дуго, све док не заборавим

Што сам чекала,

А онда треба да радим, нешто да радим,

Оно о чему сам писала толико давно

Да сам заборавила и о чему сам писала,

И увијек се радо одазивам позивима

Да испратим све туђе идеје и пројекте,

Јер плата, плата, плата

Која свему даје смисао,

Онда можемо да трошимо,

Да се задужујемо да бисмо поново

Морали да будемо организовани

И тек понекад кад нам вјетар

И сунце заплешу у коси

Да се сјетимо

Гдје бисмо били да не водимо тако спектакуларне животе.

Мој живот је спектакуларан. И непоновљив.

Па ипак често отказујем договоре

С пријатељима

И осјећам се лоше ако треба да им кажем

Да то радим да бих радила ништа,

Да сам се истрошила,

Да сам све износила

И сад немам шта да обучем

Осим умора

Или када људима које тек упознам

Кажем да бисмо некад требали поновити

Дружење,

Мада сви знамо да је то лаж

И да је живот непоновљив.

О БУКЕТИМА

Не волим букете које сатима

припремају у раскошним цвјећарама

премазују их да сијају

додају шљокице у спреју

и продају их онима

који се сјете само великих празника

људима – преварама

којима обичан дан не значи ништа

који са њима могу и на свратишта

и на ратишта

Не волим букете који су умотани

у намирисане папире и целофане

оне којима нема мане

и сваки личи на онај претходни

који ће наставити да живе

у скупоцјеним и безличним вазама

које не смију да се разбију

које никада неће дочекати

ништа друго сем да живе

на инстаграму

за оне који не умију уживо

да им се диве

па постоје

у цвијетном стиду и сраму

Не волим букете које носе

узјапурене мајке

да докажу захвалност учитељицама

којима не вјерују

али њима украшавају

своје немирне савјести

за све сате проведене

у писању домаћих задатака

своје дјеце

која би учитељицама искрено

пружила дланове

само да мајке немају

друге планове

Моји су букети они које продају

измучене руке старица

које не знају који је дан

расту у вртовима које нема

ко да поткреше

на ливадама које из далека

изгледају као паперјаста неба

моји се букети

огледају у твојим очима

и као свим правим цвјетовима

њима намирисани целофан

не треба.

(И ПАД ЈЕ) ЛЕТ

Једна је жена вечерас везала руке,

друга је жена прекрила очи

трећа је жена затворила уста

четврта већ мора да се прави глува,

петој су поткресали крила.

Прва је другој

требала додати поруку

коју је друга требала

да чита

чекајући одговор од треће

који мора пренијети четвртој

која ће полетјети с петом.

И онда нас питате

зашто не летимо?

БЕЗ ПОЕЗИЈЕ

Не могу још дуго да ти будем замак,

моја војска одавно је напустила положаје,

набубрели знакови интерпункције

не затварају балске дворане,

у којима су се до јуче дешавале ствари страшне,

скандалозне,

раскалашне,

моја војска не може да те сачува

јер у свим покушајима да те од тебе одбрани

није знала на кога треба да јуриша,

како да застане и предани,

како да се стиша

да би чула одјеке твог успламтјелог

срчаног ритма.

Не могу још дуго да ти будем бедем,

да те ограђујем од свијета који постаје све гори,

отромбољен лежи на каучу бесмисла

и игра се даљинским,

на каналима на којима се свакога дана дешавају ствари

ружне,

бесмислене,

тужне,

моји бедеми нијесу довољно јаки

јер у свим покушајима да те задрже

у врту пуном јоргована,

попуштали су под налетима туђе војске

чија је сабља подлошћу искована.

Не могу још дуго да ти будем пјесма,

моја војска одавно је напустила положаје,

набубрели знакови интерпункције

пробијају бедеме

иза којих смо сломили редом

све багреме,

па сад у свим покушајима да учинимо да поезија буде

поново важна

каснимо,

губимо,

копнимо

и ова је пјесма потрошена, лажна.

КУРС ПЛИВАЊА ЗА ПОЧЕТНИКЕ

Стићи до краја свијета

гледати у пучину

смрскати рамове са фотографијама лажних идола

опростити се с дјетињством

и увијек тражити истину

признати кад смо недужни

признати кад смо криви

пливати у дубоким водама

само тако се живи

Одмаћи се од плафона очаја

само се мудро смјешкати

са свицима укрштати руте

у мајска предвечерја

сједјети крај ријеке

читати мапе које нам шаљу рибе

да знамо гдје идемо

да знамо шта тражимо

Заронити до дна душе

па се јако од њега одгурнути

пливати, пливати, пливати

и само мору рећи

да нам треба нова револуција

јер смо недужни

јер смо криви

пливати у дубоким водама

само тако се живи

ЧУВАЈ СЕ ОНЕ КОЈА СЕ НЕ БОЈИ

Бестежинско стање

помаже јој да се ослободи туђих терета

она није с овога свијета

и прија јој мрак који је освојила

од ње се чувају богобојажљиви јер им растура систем

склањају јој се с пута они што не вјерују ни у шта

она се не боји да ће је поклопити

зидине успаваних градова

Таква не може да буде свашта

она тачно зна шта јој треба

родила се

имала је рашта

не мијења парче неба

за парче хљеба

она подиже једра сама жуљевитим рукама

док океанима пјева

не плаше је муње што у даљини пријете

она очима сијева

Она лако ломи бетонске конструкције

па од остатака прави бране од туђих очекивања

она се брани голим рукама

од деструкције којом се алаве звијери хране

Неће ти тепати

неће ти трептати

нема времена за пој

њени су дани

испреплетани

као шарени шестобој

Она не умије да не буде јака

она не умије да посустане

распета између дана и мрака

она не умије да одустане

она изнова гради

као да нема да изгуби шта

она се не боји да ће је поклопити

зидине успаваних градова

УМОРНА ПЈЕСМА

Не вјеруј им Марија,

љета су и даље лијепа

а зими се земља одмара,

није се свијет промијенио,

и нека те лудило не завара,

људи су одувијек били зли,

само ти си налазила своје племе

на најневјероватнијим

мјестима,

рјешавала си лако питања и

дилеме,

налазила љепоту у исповијестима

оних који су од тебе очекивали спас

и нијеси умјела другачије,

нијеси никога за подршку ускратила,

али уморила си се од свега,

Марија,

на дно свога бића се

суновратила,

јер су ти тражили

и руке

и снове

и лице

и ријечи

и зјенице,

и ту си повукла црту

јер зјенице су оне одаје

у којима кријеш живот,

а живот се не продаје

и не скида с њега омот

да се другима преда

да га слој по слој одмотавају,

уморила си се, Марија,

и ријечи ти спавају.

Не вјеруј им Марија,

свега смо се нагледали,

скидали смо опне са живота,

проучавали их и нијесмо се предали,

по виноградима откидали листове

да од њих правимо шешире,

и зауздавали кистове

којим смо сликали немире,

па онда газили грожђе

да од њега правимо вино

којим смо натапали лажи

(гажење душе никад не

заврши милином)

и пили смо га, Марија,

као да смо га животу дужни,

весели без предумишљаја као што смо сада тужни,

јер живот се скупио као шећер на крајевима уста,

и сад живот више није виноград,

него улица сабласна, пуста,

низ коју се спуштају

лажни пророци,

сујета,

губици,

и ту си повукла црту

јер теби требају свици

који ће да те воде кроз ноћ док сви други спавају,

уморила си се, Марија,

али не даш да те обичним

кажњавају.

ПАПИРНАТЕ ПТИЦЕ *

Сви смо кукавице на свој начин

говорила је као да зна о чему говори

гласом који никада није подизала

али је звучао моћно као вода која носи

(не ромори)

није дозвољавала да буде кусур за непродате лажи

није тражила да је воле

имала је живот

да је снажи

Оно што те не убије то те ноћу држи будном

говорила је без патетике

као да говори о временској прогнози

и није причала о прошлом, о узалудном,

о улицама Барселоне којима се још Лоркин дух вози

Није имала намјеру да се мири с обичним

да просипа над луком ништавила дане

распон крила над апсурдом

помогао јој је да не буде с онима јадиковкама вичним

што видају своје отварајући туђе ране

Она је знала само да вјерује

да воли

да дише

она је знала да претјерује

да соли

да пише

___________

* Наслов је инспирисан песмом Ф.Г. Лорке „Папирната птица”.

ПОЗИВНИЦА (ПОЉА МАКА)

Хајде да се пробудимо у пољима мака

и да не знамо које су координате

за градове којима више не познајемо душу,

хајде да бројимо латице

и да радимо најважније ствари на свијету

попут гледања у облаке,

и да урамимо све ријеке и планине и сунца у капке,

и да нам не требају други оквири,

да се црна с бијелом загрли,

да се плава с црвеном помири,

да не тражимо дугме за срећу

јер слагали су нас, њега нема,

да нам најљепше пјесме с дланова крећу

као птице које без страха шире крила,

да нам је довољна благост за све

(ничему заиста не служи сила),

да не живимо радост из одломака.

Хајде да боси живимо љубав

негдје далеко, у пољима мака.


Критички осврт Редакција ГЛЕДИШТА © 2025

Пише Александра ВУЈИСИЋ



ПРОЧИТАЈ ЈОШ

Сузана Рудић: У МЕНИ СТАНУЈЕ ВИШЕ ОД ЈЕДНЕ

ОДАБЕРИ ВИШЕ